Bueno, vaya por delante que no tengo mucha experiencia en grabacion (tres discos grabados, pero eso si, varios amigos con estudios de grabacion a los que voy a bichear muchas tardes...), pero ahi van mis pequeños consejos en base a lo que he visto y vivido:
Metronomo ensayando, todos, meses antes. Adaptarse a tocar con click SIEMPRE (no solo el bateria, que se puede ir y "engañarte" si solo lo oye el) es básico para que los temas salgan bien y sea menos estresante grabar a claqueta, que es como se graban la inmensa mayoria de los discos hoy en día.
Tocar en casa a metronomo. Basico para facilitar el ir en el beat. Lo de "echar palante" o "echar pa'atras" el tema sobre el metronomo es algo que se puede hacer (y los temas lo requieren muchas veces) cuando se tiene dominado el ir clavado en el beat del metronomo. Pero para eso primero hay que ir. Y hay gente que le cuesta mas, y otros menos.
Llevate los temas aprendidos al dedillo: Ya esta dicho por ahi, pero lo recuerdo tambien. Ritmicas, solos, arreglos... todo lo que te toque hacer, aprendetelo de memoria hasta que lo puedas hacer con los ojos cerrados. Es habitual que, sobre la marcha, el productor o la banda cambie cosas sobre la marcha, por el bien del tema, pero mejor que tu parte te la lleves aprendida de casa. Lo de improvisar en el estudio, se lo dejamos a los pros de esto, los humanos normales memorizamos y ejecutamos.
Superar el "Miedo al Boton Rojo". Si amiguitos. El miedo al boton rojo existe y puede joderte muchisimo la experiencia de grabar. La presión de saber que, cuando se enciente la lucecita roja, eso que estas tocando va a quedar ahi grabado para siempre, para bien o para mal, puede ser una losa de presión que te destruya el cerebro y te incapacite para tocar lo que has ensayado doscientas mil veces. Por eso una de las mejores cosas, si se tiene la posibilidad de tener una tarjeta externa en casa, es maquetar los temas antes en casa, y grabar las partes una y mil veces hasta que se tengan dominadas. Esto forma parte a medias del estudio personal y a medias de la preproduccion. Solo digo que a mi me ha costado años superar esos nervios ante la grabación.
Dormir bien los dias de antes: Estar descansado y con el "coco" en su sitio es básico para rendir en el estudio. Las sesiones de grabación pueden ser auténticos maratones de tension y horas de concentracion, y eso, si no se viene descansado, pasa factura en forma de cagadas, errores y olvidos.
Si algo no sale, parar, ir a otro pasaje o a otra cosa, o incluso descansar un rato: Si, sabemos que el precio de hora de grabacion es mas caro que la droga, pero si la cosa no está saliendo, enrocarse en una espiral de error tras error del mismo pasaje puede llevar a la frustracion extrema y al bloqueo. Mejor salta a otro pasaje o parte que domines mejor, para relajar esa parte que no sale... o incluso tomaros un pequeño descanso.
NO GRABES ALGO QUE NO TE SALE. Parece obvio, pero estoy cansado de ver a grupos de chavales intentando grabar cosas que les salieron una o dos veces de churro y mal ejecutadas, que creen que en veinte (o cincuenta, o ochenta) tomas les va a salir. No. Eso, en el estudio, se convierte en una pedazo de mierda que te va a perseguir toda la vida, porque el tecnico no es el mago merlin y no va a hacer que magicamente algo que no sale perfecto, suene a que si sale. Mas bien al reves, si no sale en casa, en el estudio, con los nervios, la presion y demas... va a ser imposible. Mejor algo mas facil y resulton.
Cuida y vigila la ejecucion: En el estudio TODO se oye: Los arrastres, las cuerdas que suenan por ahi y no deberian sonar, las cuerdas mal muteadas... todo pasa por los micros y todo queda registrado y eso no añade (por mucho que diga alguno por aqui) ni "feeling", ni "rollo", ni nada bueno. Añade mierda y basura que luego no se puede limpiar bien de las pistas y quedan para siempre. Esto parece facil pero para los que tocamos "cerdo" a veces es un autentico reto, porque implica traerlo trabajado de casa o enfrentarte a las consecuencias. (y a veces a algun sopapo del productor)
Instrumentos de calidad: Para grabar no te emperres en hacerlo con tu equipo, muchas veces no es la mejor opcion. Si tienes un instrumento (o ampli) de gama media y el estudio tiene instrumentos de mejor calidad o puedes conseguir instrumentos de gama mas alta, no lo dudes y a por ellos y por lo menos prueba. Es muy bonito la idea romántica de "con mi guitarra de toda la vida grabé mi disco" pero creo que es mas prágmatica la idea de "mi disco suena como un puto cañon porque en vez de grabar con mi guitarra de serie media lo hize con el guitarron pepino de 8000 pavos que me presto mi colega". Lo mismo para los amplis. No te ciegues con hacer las cosas con tu equipo, que a veces es mejor pagar 50 euros de alquiler por dia y alquilar el cabezal de tus sueños para grabar, antes que grabar una cosa mierdosa con el Valveking que tiene uno y que es lo que se puede permitir.
Instrumentos ajustados en el luthier, con cuerdas nuevas: Lo han dicho arriba tropecientas veces, pero lo recalco una vez mas: los instrumentos deben ir octavados a la perfeccion, con cuerdas nuevas pero no demasiado. Para evitar desafines, yo recomiendo montarlas la semana de antes y tocar un poco con ellas para que estiren un poquito y asienten.
El estudio no es un sitio para ir de fiesta: Parece obvio, ¿no? Pues no lo es. Es frecuente que la gente se lleve a los estudios litronas, canutos, alcohol a saco... o incluso a la cuadrilla de colegas "que vienen a ver como es eso de grabar". Error. Un estudio es
UN LUGAR DE TRABAJO, igual que el local de ensayo.
Se va a hacer un trabajo de precision que requiere concentracion y atencion por el detalle. Igual llevar a cuatro colegas y echarse la mañana fumando petas y privando birras no es la mejor manera de hacer algo con la precision que se requiere... ¿no parece logico? Recuerda el punto de que esto que grabes, para bien o para mal, te acompañara para siempre y ahi veras claro si lo que quieres es que sea algo para recordar, o el producto de unos dias de pedo infernal en un local muy caro de alquilar.
Dejaros guiar por el productor: Ya lo han dicho pero lo repito yo tambien. Si estas pagando a un tio, que normalmente sabe mucho mas que tu de musica, y le pagas para que te asesore, mejor no ir de "listo" y pensar que se sabe mas que el. Una cosa es que no te guste o no te encaje sus propuestas, pero seguramente gran parte de los consejos que te de ese buen señor no esten basados en sus caprichos personales, si no en experiencia de años y en ver errores que para el que toca una cancion treinta mil veces se le pasan por la fuerza de la costumbre, pero al que la oye por primera vez le cantan como un bofeton en la jeta. Si te dice que algo esta mal, creeme: lo esta. Si te dice que algo no esta bien tocado: tiene razon. Si te dice que algo que haces es aceptable pero mejor hacer esta otra cosa porque funciona mejor... valoralo, porque seguramente tenga razon.
De momento no se me ocurren mas cosas... Seguro que si le doy dos vueltas, algo se me ocurre.
Un saludo y suerte con la grabacion!!
xB